Ve švýcarské aukční síni ve městě Montreaux se objevilo dílo Františka Kupky. Jedná se o akvarel na papíře o rozměru 20×20 cm se známým abstraktním motivem. Dražit se bude 5. listopadu 2017.

Ovšem jedná se vůbec o originál? Celková kompozice i poněkud naivnější provedení vyvolává pochybnosti o pravosti, které nakonec podtrhuje i poněkud kostrbatá signatura. 

V aukční síni Galerie Pictura se objevil obraz od Karola Molnára. V aukci z 11.10.2017 se vydražil za 18.000Kč + 20% provize z prodeje, což celkem činí 21.600 Kč. Jedná se o olej na plátně o rozměrech 47,5 x 56,5 cm. Pochází z poválečného období, pravděpodobně z poloviny 60. let. Téma patří do série, kterou pracovně nazývám „snové krajiny“. V podstatě jde o alegorické téma vycházející z nostalgických vzpomínek na Jižní Francii, ve kterých figurální stafáž hraje silnou symbolickou roli. Rozhodně se jedná o pravé Molnárovo dílo. O tom není pochyb. Také je nutno podotknout, že Molnárova poválečná tvorba se zatím velmi podceňuje, přitom při celkovém posouzení se jedná o velmi silnou etapu.

Zhruba před 2 lety připravilo vedení MuO novou expozici českého moderního umění, respektive českého umění 20. století. Konečně jsem měl příležitost si jí projít a byl jsem velmi spokojen. V mansardě jsou vystaveni zástupci české klasické moderny a výběr Olomouckého muzea je více než důstojnou reprezentací základních uměleckých etap. Velmi mě potěšila expozice poválečného umění, kterému je v podstatě věnován mnohem větší prostor. Vedle zaběhlých jmen jako Mikuláš Medek, Jan Kotík nebo z mladších autorů Otakar Slavík a František Ronovský, je zde i zajímavé abstraktně lyrické dílo Ludmily Padrtové, nedávno objevené umělkyně z 50. let. Nezbývá než doporučit k navštívení.

Při procházení Musovou výstavou jsem si opět položil dvě otázky, které mi v mysli jednou za čas vyplouvají už přes 10 let; zejména při setkání se současnou uměleckou tvorbou. Je opravdu nutné, aby byl každý umělec vynikající „výtvarný řemeslník“? Dělá umělce umělcem pouze vizionářský přístup – tedy pokud posune svou disciplínu zase o krok dál (po formální i obsahové stránce) nebo může předvést kvalitní výkon i ve stopě svých předchůdců? 

V mých očích je problematika Musovy Signatury zakletá v tom, že se kolem jeho tvorby vytvořilo fluidum výtvarné bomby. Hesla typu – „světově uznávaný tatér začal malovat obrazy a je to TO umění.“ mě asi moc namlsala. Čekal jsem, že to bude výjimečné, že to bude mít přesah – výtvarný i obsahový. Čekal jsem zkrátka příliš.

Bohužel jsem se dočkal lehkého zklamání, když jsem zjistil, že Musa jde cestou vyšlapanou dávno před ním. V črtách zvířat jsou jasně patrné vlivy pravěkého umění jeskynní nástěnných maleb. Při práci se znaky a symboly, v Mánesu vyhotovené jako nástropní malby pravěké jeskyně, ve vedlejší místnosti pak jako nástěnné, se zase vkrádá na mysl jména jako Antoni Tàpies či Jean-Michel Basquiat.

Sám Musa v rozhovorech říkal, že je mu se zvířaty dobře, tak je maluje. Práce se symbolem je zase výsostně tatérská disciplína, protože lidé chtějí mít na těle dílo, které na něco odkazuje. Takže je dost možná celá moje úvaha a očekávání o Musově tvorbě mimo Musu a on prostě dělá jen to, co ho baví a jak ho to baví. Když to vezmu kolem a kolem, je to vlastně nejzdravější přístup k jakékoliv tvorbě.

olej na plátně, 68 x 103 cm

V aukční síni Vltavín se 15. června 2017 vydražil obraz od malíře Karola Molnára. Malba pochází z poloviny 30. let, kdy studoval Akademii v Praze v ateliéru Jakuba Obrovského. Oproti jiným známým malířovým aktům vykazuje tento již lépe zvládnuté proporce i modelaci hmoty a světla, takže jej lze řadit do pokročilejší studijní fáze. Přesto se jedná o dílo, ve kterém svůj um Molnár teprve začíná rozvíjet, takže je menší zájem sběratelů pochopitelný.

Obraz hledal svého majitele napodruhé. O rok dříve šel ve stejné síni zpět. Obrozený zájem mohl být motivován jak sníženou vyvolávací cenou, tak připravovanou publikací a výstavou pod vedením kurátora soukromé jihočeské Obrazárny v Želči Pavla Šmidrkala.